[ماااريا]

أحببتها فأحببت مشاركتتكم بهذا الفن الجميل




الأوبــرا .. Opera

الأوبرا Opera كلمة إيطالية تعني عملاً أو أثراً أدبياً أو فنياً وهي مشتقة من كلمة أوبوس Opus اللاتينية. وهي، في الموسيقى، عمل مسرحي مؤلف من نص مسرحي يسمى «كتيّب» libretto تواكبه الموسيقى غناء وبمصاحبة فرقة موسيقية orchestra. وتتألف جوقة المؤدين (كورس chorus أو choir) من مغنين منفردين solists وجماعيين. ويضم العمل المسرحي (بالإضافة إلى التمثيل مع الغناء والرقص) الفنون الأخرى وبينها التصوير وتصميم الملابس والمناظر والأثاث والمؤثرات الصوتية وهندسة الإضاءة. ويطلق على المسرح الذي يختص بعروض الأوبرا اسم «دار الأوبرا».



كما تستخدم لفظة الأوبرا كذلك للدلالة على سلسلة أعمال المؤلف الموسيقية حيث يكتب منها الحرفان.op اختصاراً، وإلى جانبهما رقم العمل الموسيقي. ومع أن الأوبرا نوع من التسلية باهظ التكاليف وتختلف الآراء حولها بين مؤيد ومعارض فقد ظلت طوال أربعة قرون ومازالت تلاقي إقبالاً كبيراً.



كتيّب الأوبرا:

هو النص الشعري في الأوبرا، كما هو في الأوراتوريو oratorio [ر.الإنشاد الديني] عنصر بالغ الأهمية في العمل. وكثيراً ما قاد عمل كاتب غير موفق إلى إخفاق مؤلف موسيقي كبير مثل فيبر Weber في أوبراه يوريانته Euryante. ومع ذلك فإن المؤلف الموسيقي القدير يستطيع أحياناً أن ينتصر على ضعف النص وعدم كفاية كاتبه كما فعل فيردي Verdi في أوبراه: الشاعر الجوال (التروبادور) il Trovatore، وقد كان فاغنر Wagner يكتب نصوص أعماله بنفسه، وكذلك بُويتو Boito. . وكان بويتو هذا يكتب نصوصاً لغيره أيضاً وبخاصة لفيردي في أهم أعماله: «عطيل» و«فالستاف».



وقد قام بعض كتّاب النصوص بتلبية عدد كبير من حاجات المؤلفين الموسيقيين مثل رينوتشيني (1562- 1621) Rinuccini الذي كتب عدداً كبيراً من نصوص الأوبرا حتى أنه دعي بأبي الليبرتّو، وكذلك الأمر مع تزينو(1668- 1750) Zeno. ولكن أكبر مموّن بالنصوص على النطاق العالمي كان مِتاستازيو (1698- 1782) Metastasio الذي لقب بملك النصوص. وفي بعض الحالات كان كاتب النص والملحن يفكران معاً ويعملان متعاونين في سبيل إخراج كتيب ناجح كما فعل الألمانيان هوفمانشتال Hofmannsthal وريتشارد شتراوس R.Strauss في عدد كبير من الأوبرات.



أما ما يتصل بترجمة الأوبرا، فقد حدث مراراً أن نقل نص من لغته الأصلية إلى لغة أو لغات أخرى. ومن الأمثلة على ذلك أن أول أوبرا ألمانية وهي أوبرا «دافنه» (1627) Dafne لأبي الموسيقى الألمانية شوتس Schütz قد تُرجم الكتيب الخاص بها من كتيب سابق لأول أوبرا إيطالية وهي «دافنه» أيضاً (1597) لبيري Peri، وضاعت مع الزمن أصول كلتيهما. كذلك ترجمت إلى اللغة العربية، في جمهورية مصر العربية، أوبرا «لاترافياتا» (المرأة الضالة) la Traviata لفيردي.



وتُستهل الأوبرا عادة بقطعة موسيقية طويلة أو قصيرة تؤديها الفرقة الموسيقية وتسمى الافتتاحية overture وهي الأعم استعمالاً، أو الاستهلال [ر. الصيغ الموسيقية] prélude أو المدخل introduction. أما الفاصل إنترمتزو Intermezzo وإنترلود interlude فهما من القطع الموسيقية الآلية القصيرة التي تؤدى عادة بين مشهدين أو فصلين من الأوبرا.



الغناء وأنماطه في الأوبرا:

تتألف الأوبرا من أنماط متعددة من الغناء منها:
ـ الإلقاء الملحون recitative: وهو نوع من الغناء الذي يشبه الإلقاء المنغّم وبأسلوب خطابي، ويكتب لحنه بالتدوين الموسيقي العادي إلا أن للمؤدي بعض الحرية في تغيير الإيقاع أو تفاصيل اللحن في بعض الأحيان، ويستخدم عادة تمهيداً للأغنية القصيرة (آريا aria) أو للحوار.


ونوعاه الرئيسيان: إلقاء تصاحبه الآلات الموسيقية عادة، وإلقاء صرف secco كان في القرن الثامن عشر يرافق بإطار من الاتفاقات الانسجامية تؤديها آلة الهاربسيكورد [ر.البيانو] harpsichord، وقد تقوم آلات أخرى بالمساعدة على تفخيم دور الخفيض bass.

ـ الأغنية القصيرة (آريا): أغنية لمغنٍ منفرد تصاحبه عادة مجموعة عازفين وتتطلب مهارة فائقة في الأداء. وفي الأغنية القصيرة المعادة (دا كابو da capo) يعاد الجزء الأول منها خاتمة.

ـ الأغنية الصغيرة ariette: وهي أصغر من الأغنية القصيرة كانت تغنى في الأوبرا الفرنسية بكلمات إيطالية دون مرافقة آلية في أكثر الأحيان.

ـ الأغنية الثنائية duet والثلاثية trio والرباعية quartet وغير ذلك: هي أغنية مشتركة لاثنين أو لثلاثة أو لأربعة أو أكثر من المغنين والمغنيات حسب منطوقها.

ـ المجموعة ensemble: فقرة تؤديها مجموعة من المغنين والمغنيات أصحاب الأدوار الأولى، وقد تكون مصاحبة بالجوقة الغنائية.

ـ الجوقة الغنائية: هي مجموعة المغنين والمغنيات الثانويين موزعة عادة على أربعة أقسام حسب الطبقات الصوتية [ر.الموسيقى] المختلفة، أو على ثمانية، كما في الجوقة المزدوجة، في تشكيلات مختلفة (ذكور أو إناث، أو مختلطة).



أنماط الأوبرا:

أطلقت على الأوبرا، بعد نشوئها وإبان مراحل تطورها، صفات وأسماء، واتخذت لها أنواع كثيرة كانت أوجه النشاط فيما بينها متقاربة. ويذكر أن موتزارت Mozart وصف إحدى أوبراته المعروفة باسم «دون جوفاني» Don Giovanni بأنها مسرحية مرحة تشيع فيها روح النكتة، في حين وصف أوبرا «أعراس الفيغارو» le nozze di Figaro بأنها ملهاة موسيقية، ووسم أوبرا «الفلوت المسحور» die zauberflöte بأنها لوحة غنائية هزلية «زينغشبيل» singspiel وهي الشكل الأصلي للأوبرا الألمانية الهزلية الشعبية في القرن الثامن عشر.



ومع تعدد أنواع الأوبرات فإن عشرات الألوف منها طواها النسيان وأصابها الإهمال لأسباب مختلفة. ولا يعثر اليوم في دور الأوبرا العالمية إلا على عدد محدود من الأوبرات (نحو مئة أوبرا) خلد اسمها مع الزمن إضافة إلى الجديد منها. وعلى سبيل المثال، استحوذت أوبرتا «حلاق إشبيلية» و«وليم تل» لروسيني Rossini على أكثر العروض في دور الأوبرا العالمية بين أوبراته الأربعين.